网剧《紫川·光明三杰》(以下简称《紫川》)刚于爱奇艺和腾讯视频双平台收官,成为3月古装男频赛道的一匹黑马。
如何将男频知名小说改编成为具有市场潜力的剧集,一直是整个影视行业的难点之一,稍有不慎便会落入类型单一、爽点不断升级重复的套路。要想获得观众的认可,在尊重原著的同时寻找新的突破十分重要,
《紫川》的故事发生在一个虚构的"西川大陆",作为核心主角团的"光明三杰"(紫川秀、帝林、斯毅林),需要在权力斗争和家国情仇中寻求突围,挽救自己的家园与爱人。剧中既有家族、朝堂中的暗流涌动,又有质感十足的动作打斗,"光明三杰"如何面对挑战、战胜困难,成为该剧持续吸引观众眼球的核心看点。
实际上,将《紫川》从小说改编搬上荧屏的策划,自十多年前便已开始。彼时,男频IP改编剧集能否成功还未得到验证。随着前期剧本经过多年的开发逐步完善,2018年该项目已经紧锣密鼓地进入密集筹备期,到2020年年底才再度正式启动。
在前期剧本开发中,主创们将剧本风格打造地更加偏向写实,并进行了多次编剧围读、主创围读、演员围读,力图在进入实际拍摄前让整个团队对"西川大陆"的理解更加生动、扎实。
据《紫川》的总制片人、灵河文化副总裁韩冰表示:"《紫川》自2021年项目开机之后,仅仅用了101天就拍摄完成,期间还经历了数次转场,遭遇了超强台风袭击等意料之外的影响。"
"当我们遇到种种意外时,作为总制片人,我的职责就是想办法在预期范围内去解决好,最大可能范围内保护好我们导演、主演们的创作,一定要想办法通过科学的管理,让他们可以保质保量地完成拍摄。"
《紫川》拍摄前,大范围的主创围读,让整个团队对内容有了充分了解,正式拍摄中的配合更加密切。而通过科学的制片管理流程,在前期筹备阶段就可以做好许多现场可能出现的问题的解决预案,并在出现问题后实时处理,最大限度保证了效率。
也可以看到,显然《紫川》的制作水准依旧可圈可点。在故事、人物之外,《紫川》写实且精良的制作,也成为观众热议的话题之一。于是我们可以看到,《紫川》开篇的战斗场面就冲击力十足,写实风格的画面质感也远超一般古装剧带来的"塑料感"。这或许是因为,该剧的美学风格,包括服装、场景、道具的设计,都吸取了中国传统审美中的长处。
韩冰表示,主创团队是以中国传统审美作为整体美学的构成核心,比如全剧的建筑风格,就吸收了某些特定朝代制造的复杂的殿阁楼台特点,并辅以绚丽多彩的装饰特色。而全剧中的家具器皿,大多都以真实历史物件作为基础,再添加了更具有视觉冲击力的颜色和形态。
在服装的设计上,同样是融合了中国传统服装和现代设计的剪裁方式。对此,韩冰用"醉倚绿阴眠一饷"的悠然之感,来形容剧中女性服装自然淡雅的设计风格。而男性角色身上常常出现的铠甲上,也精雕细琢了古代青铜器上的图案与饕餮纹的结合,并令其符合当下观众的审美。
而在设计之初,《紫川》的主创团队就特意找到了包括北京大学历史系、北京师范大学历史影像研究中心等相关专家,在服化道各方面进行调研,力求保证呈现出来的品质经得起推敲。
"我们还有很多需要科学严谨地展现细节的地方,比如十多米高的战车,我们如何将实体道具和视觉特效做出无缝衔接的效果;比如剧中杨明华打铁的片段,我们的导演组美术组不仅做了许多功课,还在现场专门邀请了从事多年的专业师傅进行细致的教导。我们相信这些细节,会让观众感受到我们的用心与诚意。"韩冰表示。
这些精良的制作,还得配合好优秀的灯光与摄影,才能将最具质感的画面直接传递到观众眼前。除了用大型灯光设备打亮摄影棚之外,还采用大量的小型灯具对细节进行塑造,甚至使用了许多蜡烛用来丰富背景。只有通过样层层光源堆叠之后,才能让摄影机捕捉到充满细节的"光影造型"画面。
从风格化明显的服化道到精致的灯光与摄影,这些颇具质感的视觉体验能直接带给观众对故事、人物以信任感,令架空虚构的"西川大陆"变得真实,在追剧过程中,观众也更易沉浸在故事里,与主角们一起感受着跌宕起伏的人生旅程。
目前已收官的《紫川》只是该剧的第一季,是已经拍摄的48集中的前24集。而在第一季里,许多观众也能通过精良的制作,感受到其背后传承的东方美学,为整个故事增光添彩,也为《紫川》第二季积累了不少观众的期待。
作者:王彦
文:王彦 图:海报、剧照 编辑:许旸 责任编辑:邢晓芳
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